Художник Shymski Andras (Венгрия)

Художница Maureen Bainbridge.

Подобные критические моменты жизни всегда сопровождаются всепоглощающим чувством потери контроля Мишель Джадер (Michelle Jader) — профессиональный американский художник, которая смотрит на жизнь немного иначе, чем большинство. Она выросла с искренней любовью к искусству, но получила степень бакалавра в области, далёкой от изобразительного искусства и работала в роли маркетолога в деловом мире. Мишель почти 10 лет владела консалтинговой компанией, где тесно общалась с графическими дизайнерами и профессиональными художниками, разрабатывая маркетинговые кампании, чтобы помочь компаниям запускать новые продукты. Однако, в то время, как карьера Мишель набирала обороты, она тайно представляла себе другую жизнь, в которой она проводила свое время, создавая искусство, которое не подлежит единогласному утверждению команды и не проверяется множеством подразделений. Она просто хотела создавать своё собственное искусство. И если такие задачи, как, нарисовать матрёшку по фото, уже тогда не составляли для неё труда, то, допустим, выполнить портрет по фото, было для Мишель сложно. Поэтому летом 2007 года, когда желание стать профессиональным художником стало слишком сильным, она сделала шаг за грань привычной жизни и поступила в Академию художественного университета. А в 2011 году получила степень магистра в изобразительном искусстве. Для нее это было волнующее время. Один из немногих моментов в ее жизни, когда она должна была принять одно из самых важных решений в жизни и чувствовала себя на краю крутого обрыва, с единственным выбором, прыгнуть и с головой погрузиться в искусство. Подобные критические моменты жизни, будь то в первый выход из дома, рождение ребенка или начало и конец работы, всегда сопровождаются всепоглощающим чувством потери контроля, когда время безудержно мчится вперед, сквозь пространство и нужно принять какое-то решение. Ее текущая серия как раз посвящена тому моменту, когда мы вольно и невольно погружаемся в новый этап нашей жизни, иными словами когда мы стоим на краю обрыва.

Неаполитанского художника Джанни Стрино принято называть портретистом. Что же, с формальной точки зрения это действительно так. Его работы содержат достоверные изображения реально существующих/существовавших людей. Их образы являются семантическим и эмоциональным «ядром» каждой отдельно взятой картины. И именно вокруг эти самых образов — как планеты вокруг Солнца — «вращаются» все прочие элементы композиций.

Австралийский художник Joe Cartwright работает акварелью, пастелью, а также пером и тушью. Его картины охватывает широкий круг сюжетов: портреты, морские пейзажи, пейзажи, цветы, виды дикой природы и городские пейзажи.

Станция метро Толедо в Неаполе возглавляет рейтинг самых привлекательных станций метрополитенов всех европейских стран. Есть много сторонников этого мнения, точно так же, как и несогласных. У каждого человека свое понимание прекрасного. Однако равнодушным неаполитанская станция никого не оставляет. По задумке архитектора, предложившего свой проект станции Толедо, пассажиры метрополитена получили возможность понаблюдать в разрезе спуск с поверхности земли к морскому дну. Разрабатывал проект каталонский архитектор Оскар Тускетс.

Для создания своих удивительных работ американская художница Карла Миалинн (Karla Mialynne) использует только цветные карандаши, иногда акриловые краски и маркеры. На фото, вместе с рисунками лежат именно те карандаши и маркеры, которые понадобились для создания данного изображения. Смотря на детально прорисованное оперение разноцветных птиц или на всплеск волны на закате солнца, трудно поверить в то, что эта красота нарисована самыми обычными карандашами. Художница выкладывает свои творения в Instagram.

Акварельный гиперреализм от известного во всем мире художника-натуралиста Carl Brenders

Художник Крупский Сергей Валерьевич

Ивонн Хэрри (Yvonne Harry) - английская художница-акварелистка. Она рисует натюрморты и пейзажи, но больше всего любит рисовать цветы. Так, постоянно рисуя цветы, Ивонн достигла значительного мастерства. В работе она, в основном, использует акварель, но иногда не пренебрегает и смешанными техниками (акрил) для создания всевозможных миксовых эффектов.